最初一眼——“写意”

第一眼我们只能把握到最初的感受，这就抓住了鉴赏第一步——“写意”，一般而言它是指一种用较粗放笔法造型的画法，与西方的‘写实’画法相对而言，不求形似，更抓神合。因为水墨画的"意"，往往是通过相当高超的绘画手段来塑造一种独特“意境”，产生出令人回味不尽的“情趣”。

由外入内——“画笔”

深处意境之中，不得不感慨艺术家的“运笔舞墨”的绝技。柔软而有弹性的毛笔，具有柔中带刚的魄力，奇诡万状，富有意想不到的表现力。看笔要看线条，有的表现出大幅度运动气势，展现出物体表面的粗燥、平滑、坚硬、柔轻等质感；有些线条，具有书法的气质，艺术家会用点、曳、斫、拂等书法的基本笔法来展现水墨画线条的神韵，在一些虫鱼鸟兽的画作中常常有显现；最后便是自由灵活有柔韧度的线条，看似善变却勾人心魄，使得笔下之墨更富有活性，整个画作也给人一种鲜活欲动、简约空灵的效果。

扑面而来——“造势”

观画不仅要近取其质，也就是线条；还要远观其势，这便是气韵。艺术家把表达的内容和形式加以组织和糅合，构成一幅体现个性气势，而又与外界浑融一体的画面。然而具体造势并不那么简单，它是要从艺术家的生活、眼界、修养和格调等多方面来积蓄力量。水墨画使用独特的散点透视法，不受时间和地点的限制，不求物体具象，只求构思和形象合拍，最大限度地展现出绚丽多样的世间万物，赋予绘画的灵活度。

由此及面——“诗、画、章”

生长在文人生活圈的水墨画，骨子里就流露出一种高雅情结，与书法、诗文和印章紧密相连。所以观画要还需要大脑的联动性。一张出色的水墨画，配以精湛的诗文、落款、印章，就能最大限度地展现出画作的审美效果！诗画固一体，而在水墨淡雅之处，倘若能再钤上红印章，诗、画、章相映生辉，夺人眼心，更见艺术家用心之处。