欣赏书画艺术的基本方法

人们常说，书画欣赏是一种高级的精神享受，这是针对在欣赏书画艺术作品时所产生的一种心理变化的反应。因为在欣赏过程中，将涉及到一些比较复杂的心理功能，如情感、想象、理解等等，而最终将其转化为对书画艺术作品的评价。这种评价，包括对作者艺术风格的理解和判断，对书画作品艺术特点的认识，以至对书画作品艺术价值的大致评估。而这些判断，认识、评估是在自己原有基础上的一种提升，从而达到一个新的艺术思想境界。这种高级的精神活动，是属于一种智力与知识的测验。也是欣赏者通过对作品的欣赏来达到对艺术作品的表达方式和艺术思想的全面理解，如果从人类对艺术的感受来讲，它又是一种具有净化心灵、陶冶情操作用的精神享受。

中国书画艺术，同其他的造型艺术一样，其作品内容具有一定的说明性，而其表现手法则具有一定的装饰性，两者完美地结合在一起，就使作品产生了一定的艺术性。中国传统书画作品的内容，是产生于特定的社会坏境和文化背景中，因此必然受到这些历史因素的制约，对于今天的观赏者来讲，要真正了解它是有一定难度的。中国传统书画的装饰性是依存于书画作品的表现手法，主要通过中国书画所特有的多变的线条、点画、不同的设色、墨晕等等来表现书画艺术之美，来感染欣赏者。而这些方面，虽无太多的历史局限性的一面，但也有受限于社会生活空间的一面，因此，我们今天欣赏传统书画艺术作品，除了解其内容外更多地是着重于这一方面。

通过欣赏，可以了解作品的基本情况，包括所用的材料，使用的工具，法和设色的基本特点等，但这只是对作品的“面貌”作一次大致的认识和了解，虽然这种认识和了解还很粗浅，却为进一步鉴赏打下了基础，这是很重要的“第一印象”作用。然后开始进入仔细观察欣赏阶段。这里主要是对作品的表现手法、主题内容等进行仔细深入的分析来获得对作品特点，具体形象的认识和理解。接着是进入更深入的欣赏方法，这时要从以上对作品的认识理解中继续寻找作品的表现手法与主题内容之间的有机联系，寻找书画家在创作中所流露的心境、情绪及作品随之而体现的意境。这种欣赏要求欣赏者调动多方面的知识素养，由眼前的书画进而扩展到同一书画家的其他作品，或是其他书画家的类似作品，甚至是不同意境的作品，如此、都是对眼前这幅作品的特色和内涵的补充和深化。