如何欣赏中国画：11个关键点

初看中国画，很多人可能会觉得无从下手。其实，欣赏中国画需要关注以下几个关键点，它们共同构成了中国画的精髓。

画工 

画家的作品最能体现其成就。画面的形象，也就是画工的具体表现。我们往往主观地评判一幅画的好坏，很大程度上受画工的影响。

书法 

中国画与西方绘画的一大区别就是书法。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂。有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少。画中的书法也影响画面至大。书法不精的画家，大多不敢题字，但仅具签署，也能窥见其功底一二。

印章 

画面上常见的印章有画家的印玺、题字者的私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评介之列。尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，可佐真伪。

装框 

中国画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都十分讲究。

内涵 

中国人欣赏字画不独欣赏表面功夫，更着重于与作品有关和作者个人的相互关系。

功力 

从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握。尤其是书法，老手多仓劲有力，雄浑生姿。在国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者的功力。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。

布局 

布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是"留白"。国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有让其空白，故从布局可见作者独到之处。

意境 

中国画的意境是通过画面和题诗共同营造的。一幅好的中国画，意境深远，让人浮想联翩。

色彩 

中国画的色彩运用非常讲究，不同的色彩搭配可以表现出不同的情感和氛围。

线条 

中国画的线条不仅具有装饰性，还能表现出物体的质感和动态。细腻的线条和粗犷的线条各有千秋。

背景 

中国画的背景常常是虚化的，但正是这种虚化，给观众留下了无限的想象空间。

通过以上这些关键点，你就能更好地欣赏和理解中国画了。希望这些小贴士能帮助你走进中国画的奇妙世界！